织物绘画的历史

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织物绘画是一种工艺，起源于几千年前的亚洲，最终通过贸易路线扩展到亚洲、欧洲和非洲的其他地区。通过古代印度艺术卡拉姆卡里 (Kalamkari)，这项技术在亚洲有着深厚的历史，在中国和日本也有着悠久的历史，其他形式的图案在这些地方得到了发展。现在在全球范围内得到认可，织物绘画每天都被用作业余爱好和商业用途。

历史

自人类开始将纤维编织在一起形成第一批织物以来，织物绘画就已经存在。当最早的人类画自己的身体时，他们开始使用相同的技术来绘制他们创造的织物。使用了两种基本的织物绘画方法。着色是将带有颜色的图像直接应用到织物上的过程。图案化是用图案中的抗蚀剂绘画（或印刷），然后在织物上为图像着色。

亚洲的织物绘画

据 Dharma Trading Co. 网站称，“亚洲大陆在装饰织物方面有着悠久的历史。已经发现的印版可追溯到公元前 3000 年左右”织物绘画在该大陆仍然很流行，到亚历山大大帝时入侵印度（公元前 327 年）时，充满彩色印刷和彩绘图像的织物是人们的正常财产。

卡拉姆卡里历史

Kalamkari 起源于公元前 1000 年左右的印度，是一种古老的印度艺术，得名于 Kalam 意思是“笔”，Kari 意思是“工作”。这个名字的意思是“笔工作”。 Kalamkari 艺术家会使用竹签或海枣签作为画笔。棍子的尖端是一束用来涂抹颜料的头发。根据 Indiamarks 网站的说法，“这些画作早期只画在棉布上，但现在我们也可以在丝绸和其他材料上看到这些画作。”

卡拉姆卡里风格

印度古代绘画艺术主要使用有机颜料和染料。大多数颜色是使用植物的根和叶以及铁、锡、铜和明矾等矿物盐制成的。使用有机颜色的风格始于 Kalahsti（金奈以北 80 英里）和 Masulipatnam（海得拉巴以东 200 英里）。根据 Indiamarks 的说法，当时这些画作将“描绘印度教神灵和印度教神话中的场景。由于 Masulipatnam 是一个穆斯林地区，织布工从事木版印刷艺术，而 Kalahasti 的艺术家则练习绘制印度教神话场景。”

织物绘画扩展

织物绘画在印度出现数百年后，织物在亚洲、埃及和希腊进行交易。到公元 200 年，织物绘画扩展到欧洲和非洲的部分地区。中国开始开发新技术，例如使用抗蚀剂和模板，这些想法传播到日本，日本人使用这些形式在织物上创造出美丽的图案。织物绘画继续扩展到世界其他地区，包括秘鲁和南美洲部分地区。该技术今天在美国和世界各地使用。